La música

Esta vez nos acompañó la percusión de la música afroperuana y la voz melodiosa, suave, embrujadora, de Susana Baca, cantante, compositora e investigadora de esta clase de música.

Susana Baca proviene de una barrio de las afueras de Lima, al borde del mar, donde han vivido y viven muchos de los descendientes de los esclavos negros de la época colonial del Perú. Nació en el seno de una familia de músicos. Por eso no es extraño que se dedique a estudiar y recuperar los sonidos de su pueblo, los descendientes de los africanos que llegaron a Lima y a América hace siglos, trayendo consigo sus tradiciones, baile y música, que arraigaron y se desarrollaron en su nueva tierra.

Aquí la tenemos interpretando Drumi Mobila, canción afrocubana, como ella misma nos explica. Con vosotros, la bella Susana.

La Galería. Mosaicos

Mezclar el cemento, echarle agua, colocarlo con cuidado en las cajas que harán de base, extenderlo suavemente, pensar en nuestro "dibujo", elegir el material, romperlo, sentir como se hunden las piezas en la masa, trabajar al aire libre. Puro placer y sus resultados:
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Pez y submarinista de Samuel

. . Árbol de Chiara

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Pez payaso de Eneko txiki
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Pez de Jose
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Barcos hundidos en el fondo del mar (Leo)
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Pez de Marina
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Pez de Mikel
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Pez abisal, también de Mikel
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Obras abstracta de Mónica
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Obra de Nuria

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Pez de Carmen
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Pez de Tomás
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Estrella de mar de Ainara
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Flor de Verónica

Construyendo

materiales

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más materiales
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y todavía más materiales
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elegimos
.destrozamos

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utilizamos los fragmentos

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preparamos el cemento
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y las cajas que nos servirán de base
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hay que echar la masa con cuidado, alisarla
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pensar bien antes de empezar a trabajar
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escoger las piezas para el fondo y las formas

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trabajar con ganas

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¡Los resultados son buenísimos!

Gaudí

Nuestros trabajos de mosaicos en cemento estuvieron inspirados en la obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí, cuyas construcciones y piezas se caracterizan por su enorme imaginación y audacia.

Gaudí era un artista con una enorme intuición y creatividad y cuando diseñaba un edificio o un parque, por poner un ejemplo, no se fijaba sólo en la estructura de la obra y en que esta cumpliera las funciones necesarias, sino que le daba también mucha importancia a la decoración e integraba en ellas trabajos hechos en cerámica vidrio, carpintería, etc.

A continuación, algunas de las obras que vimos en el taller:

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Obras varias

Dibujo del cuento Luces y sombras, hecho en photoshop

en base a trabajos de Marina, Carmen y Tomás
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Las montañas de colores y el puente o
La lluvia de colores, de Nuria
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El preciosos pez de Gabriela, acabado.

Pintar la luz

¿Pero cómo se pinta la luz? Los talleristas se convirtieron en pintores impresionistas. Primero observamos la luz en plena naturaleza; vimos cómo jugaba con las sombras, los contrastes que se producían, cómo cambiaban los colores y sus tonos, dependiendo de si estaban iluminados o no... También nos fijamos en cómo trabajaban los impresionistas y cuáles eran sus trucos para lograr plasmar la luz. A continuación, los resultados:

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La luz y un árbol, vistos por Jose

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Un árbol, plantas, jardín, luz... (Leo)
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La luz, en versión de Gabriela
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El paisaje y la luz, de Marina
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Los árboles que vio Eneko txiki
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La luz y la sombra, de Mikel
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Luz de atardecer, de Chiara
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Un árbol y las luces que se ven desde la ventana (Mónica)
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La luz en otra clase de espacio (Carmen)
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Las posibilidades de la nieve y la luz (Nuria)
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Paisaje de luces y sombras de Ainara
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La piscina (con agua verde), vista desde la terraza (Samuel)

El impresionismo

El último taller estuvo dedicado al impresionismo. Los pintores que participaron en este movimiento intentaron "pintar" la luz, plasmarla en sus cuadros. Para ellos era mucho más importante lograr dar la impresión de luz que las formas reales. Para lograrlo, experimentaron y utilizaron colores puros o saturados y buscaron los contrastes entre los colores cálidos y los fríos, creando espacios de luces y sombras.